20 cosas que debes saber antes de ser un autor de cómics


¿Cuántas veces te has encontrado con el deseo de hacer algo que quieres hacer pero al final te das cuenta que involucraba un gran esfuerzo? (y hasta más de lo que imaginabas). O quizá te ha pasado que dices que quieres hacer cómics pero te la pasas dibujando solo personajes, pósters o portadas. Pero nunca comienzas a dibujar páginas.

Y no alcanzas lo que te propones porque no sabías lo que involucraba hacerlo.

Pero antes de hacer cómics de autor debes saber que no es fácil. Que te encontrarás con varias sorpresas y obstáculos. Además de las preguntas frecuentes de ¿cómo dibujarlo? ¿dónde publicarlo? ¿dónde están los lectores? querrás saber si puedes vivir de esto. Aunque me adelanto a decirte que sí se puede. Pero a eso se llega cuando sigues ciertos senderos, aún estando en el más mórbido y pantanoso camino.

Ya sabemos que no hay escuelas que nos enseñen a hacer cómics de autor para convertirnos en profesionales, (lo cual hace más fácil renunciar a ello). Aunque hay algunos cursos por aquí y otros por allá. Pero nada en concreto. Libros de los grandes maestros como Will Eisner o Scott McCloud son esenciales para esto de comenzar a hacer nuestros cómics.

¿Cómo saber si naciste para hacer cómics?

Es muy sencillo: simplemente te pones a dibujarlos, sin excusas ni pesares. Sin pensarlo mucho, ni esperar a que te enseñen. Sin la esperanza de que alguna vez haya un taller para tomarlo y comenzar a dibujar. Un cómic se hace por la necesidad de expresarte.

Si aún no te adentras a ello, o ya has comenzado, como quiera te voy a decir un poco de lo que se trata:

1. Tienes que aprender ortografía. No solo te servirá para escribir tus historias y los diálogos de tus personajes, sino para escribir tus tweets y platicar con tus lectores.

2. Tener nociones para estructurar un argumento y un guión. Hay varia información que está por las redes que puedes encontrar de mucha utilidad.

3. Saber arte secuencial, es decir, saber contar una historia con imágenes. Saber de dirección y fotografía, pues es similar a una película.

4. Saber dibujar o al menos tener nociones, ya que hasta con bolitas y palitos puedes contar una historia y tener éxito. Hoy en día podemos aprender a hacer casi cualquier cosa con la ayuda del internet.

5. Saber de rotulación, (globos de textos y efectos de sonido). Hay algunas páginas como Blambot.com que tienen fuentes gratuitas y algunas artículos de interés en inglés.

6. Tener nociones de diseño para tu logotipo, para hacer tu portada o la cubierta de tu libro.

7. Hacer uso de tu libreta de notas para que no se te escape ninguna idea.

8. Leer no solo cómics sino libros, salir afuera y vivir, (o devorar el internet y sacarle todo el provecho para crear).

9. Escribir a diario y hacer ejercicios de escritura para despertar tu imaginación. 

10. Vencer el síndrome de la hoja en blanco. Te recomiendo ver el video ¿Cómo inspirarnos?

11. Saber de negocios y marketing, cómo venderte y vender tu cómic, en este caso tu producto. Se tienen que tomar cursos marketing para saber cómo venderte, pues si al final quieres dedicarte a esto, lo tienes que hacer.

12. Tener contactos o vida social profesional. El 50% de lo que se trata esto de vivir de nuestras historias, es hacerlas y el otro 50% es tener contactos y asistir a eventos para irnos relacionando en la industria del entretenimiento.

13. Estar abierto a críticas y escuchar a tus lectores.

14. Ser disciplinado, mantenerte motivado e inspirado, como antes lo mencioné el principiante espera a estar inspirado para dibujar, pero el profesional se da a la tarea de inspirarse todos los días a las ocho de la mañana.

15. Tener una fuerte convicción de lo que quieres hacer, porque esto te ayudará a vender cualquier obstáculo.

16. Tener vocación. Ese interés fuerte que siente una persona por realizar una actividad. Si no la tienes es posible que hacer cómics de autor no sea para ti.

17. Respetar a tus lectores. Y con esto me refiero a no timarlos, o burlarte de ellos mediante tus obras, eso solo habla de tu egoísmo sin la intensión de ofrecer nada a los demás.

18. Saber que tú eres tu propia compañía, una marca, y que tienes que invertir en tu negocio. Si no lo vez como un negocio, no podrás vivir de lo que haces.

19. Saber usar la redes sociales para mantenerte activo y vigente. Debes encontrar la mejor red social que te de mejores resultados. Hoy en día hay muchas pero no podemos usarlas todas. Así que experimenta y repite lo que funciona y abandona lo que no.

20. Observar tu motivación y contestarte a la pregunta ¿por qué quieres hacer cómics? Si te respondes a esto te ayudará a terminar lo que empiezas.

Estas son algunas de las cosas que debes saber pero obviamente el sendero de cada autor puede ser diferente.

Pero para serte sincero, este es un trabajo como cualquier otro, aunque este es uno de los más divertidos, y si lo disfrutas, eso compensa el duro camino.

Pero no te abrumes, todo gran proyecto y todo recorrido, comienza con el primer paso. Toma en cuenta estos puntos y estaré seguro que es lo quieres hacer.

No dudes en compartir esta información en tus redes sociales, nunca sabes a quién puedes ayudar. Los enlaces están abajo.

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  • Faustino Sánchez

    Definitivamente, no me dedico a esto. Soy un soñador y me gusta mucho el cine. Tengo un sueño, hacer una novela gráfica; hacer una novela gráfica es para mí lo más cercano a hacer una película. Ya he empezado a escribir mi historia y no me es fácil, procrastino mucho, pues no me dedico a ello. Aun así, disfruto desarrollando la historia, escribo mi imaginación y si, es mucho el trabajo por hacer. Me he dado cuenta de eso. Gracias por compartir sus conocimientos con nosotros. ¡Saludos!

  • Brenda

    Gracias Raúl,
    Me he dado cuenta que la inteligencia espacial es muy importante, el porqué unos dibujan edificios, habitaciones muy detalladas, con muebles, cosas, etc., para mi la creación del entorno es complicado; también la secuancia me falla. Tengo cuatro historias en mente para hacer pero les huyo porque no he querido confrontar que no sé dibujar, he estado haciendo dibujos basándome en artistas anatomistas y he mejorado la figura, pero bueno me falta fluidez en el trazo. A mi hija le gusta mucho tu trabajo y las dos estamos pendientes de tus publicaciones. me llegan a mi correo en inglés, pero no hay problema en eso, aunque no sé como cambiar a que me lleguen en español para que mi hija las pueda leer también. Te mando un saludo y mucha suerte y éxito en tus proyectos.